Dr. Michelle Boyd est professeure agrégée à l’Université Acadia University à Wolfville, Nouvelle-Écosse, qui se situe sur le territoire ancestral non-cédé du peuple Mi’kmaq. Elle enseigne la musicologie et le clavier et dirige le groupe Acadia University Singers. Sa recherche titrée “Singing ‘In Flanders Fields’” a reçu deux prix Harrison McCain Emerging Scholar Awards et est présenté da la série Digital Lectures 2019 de la Society for American Music. Michelle est récipiendaire de plusieurs prix pour l’enseignement, dont le tout premier prix Evans Teaching Learning & Learning Scholar de la Faculté d’études professionnelles de l’Université Acadia, pour lequel elle développe un livre électronique en accès libre portant sur le militantisme et la justice sociale dans la musique canadienne.
Kip Pegley est Professeur de musique à la DAN School of Drama and Music, Université Queen’s, où il enseigne la musique populaire, la musique et la culture, et la musique et le genre. Ses travaux explorent la musique, la commémoration et l’identité nationale, la politique des concerts-bénéfice en Amérique du Nord, et, plus récemment, la musique, les conflits, et l’identité canadienne.
Margaret Walker est professeure d’Ethno/Musicologie à la DAN School of Drama and Music à l’Université Queen’s à Kingston en Ontario. Elle a été directrice de l’École de musique de 2010 à 2015, et elle a joué un rôle clé dans le fusionnement des programmes de théâtre et de musique. Sa recherche a suivi deux trajectoires: l’histoire et l’historiographie de la danse nord-Indienne (kathak); et le curriculum et la pédagogie musicales anticoloniales, particulièrement pour l’histoire de la musique. Présentement, elle habite, travaille, et fait de la musique sur les terres traditionnelles des peuples Haudenosaunee et Anishinabek.
Kimberly Francis est directrice de la School of Fine Art and Music ainsi que Professeure de musique à l’Université de Guelph. Avec Tes Slominski, elle est présentement co-rédactrice en chef du projet spécial d’Oxford Music Online pour réviser le contenu relié aux femmes, au sexe, et à la sexualité. Son travail a une portée internationale, ayant apparu dans le New York Times, la revue Gramophone, et plus récemment à l’émission radiophonique de Craig Norris sur la CBC « The Morning Edition ». Sa plus récente publication, Nadia Boulanger: Thoughts on Music (avec Jeanice Brooks) était en lice pour le prix international C.B. Oldman et en 2023 elle Dre Brooks ont reçu le prix Pauline Alderman pour l’excellence en recherche sur les femmes et la musique, décerné par la International Alliance for Women in Music. Francis est l’autrice de Teaching Stravinsky: Nadia Boulanger and the Consecration of a Modernist Icon (Oxford, 2015), Nadia Boulanger and the Stravinskys: A Selected Correspondence (University of Rochester Press, 2018), et co-éditrice avec Margot Irvine de Creative Women of the ‘Lost Generation’ (Routledge, 2023). Elle prépare présentement sa deuxième monographie: Marcelle de Manziarly: Siren of the Occult, sous contrat chez Oxford University Press.
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Amanda Lalonde est professeure agrégée de musicologie à l’Université du Saskatchewan sur le territoire du Traité 6 et la mère-patrie du peuple Métis. Ses recherches portent principalement sur la musique du XIXe siècle, dont l’esthétique musicale, les connexions entre la musique et la littérature, et les femmes compositrices-pianistes. Elle a aussi publié sur le hip hop new-yorkais.
Pianiste de formation, Ariane Couture est professeure de musicologie à l’Université de Sherbrooke. Engagée dans les milieux scientifique et professionnel, elle est rédactrice en chef francophone d’Intersections : Revue canadienne de musique et siège sur plusieurs comités impliqués en culture et en numérique. Elle est l’auteure de La création musicale à Montréal de 1966 à 2006 vue par ses institutions (PUL).
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Patrice Nicolas est professeur agrégé de musicologie et de contrepoint à l’Université de Moncton, située sur les terres ancestrales non cédées des Wolastoqiyik (Malécites) et des Mi’kmaq. Ses travaux portent sur la musique du XIVe au XVIIIe siècle, avec une prédilection marquée pour le contrepoint et l’analyse historicisés. Il finalise en ce moment la rédaction d’un livre sur le contrepoint d’après les maîtres du baroque français.